创作者和最终用户之间的关系基本上是单向的。创作者在封闭的花园中孤立地创作作品，最终消费者面对的是最终产品——无论是音乐、文章、播客还是艺术——参与创作过程的手段有限。

在过去的4年里，web3的出现使人们更广泛地参与到创作中来，模糊了创作者和他们的社区之间的界限。

从区块链本身作为一种全新艺术形式的画布（链上数据作为动态艺术的输入），到允许社区表达应该资助哪些内容的治理基础设施，web3正在使越来越多人参与到创作者的过程中。

通过让更大的团队参与到创意过程中，我们能够:

1. 为创作者提供一个新的竞争环境，让他们可以定义一系列价值观，从社区中获取创意，并制作不损害第三方利益的艺术作品

2. 为创作者提供来自社区的更紧密反馈循环，降低发行风险和群体亲和力

3. 允许创作者用社区取代平台，作为资源、支持系统和创意指导

4. 通过动态揭示，围绕一个项目引入一个“发现的世界”，以及随着收藏家社区的成长而发展的艺术

5. 使用区块链本身作为个人表达自己的新媒介，通过链上交互产生一种新型的文化产物

虽然今天的许多媒体形式涉及多方（例如，电影的演员和工作人员，音乐专辑的艺术家和制作团队），但发布作品的主流范式限制了谁可以通过地理，经济或社会途径参与。

多人创意堆栈引入了无需许可和可组合的基础设施，消除了这些表面上的障碍，使社区能够发现和加入分享他们目标的个人，产生忠于他们价值观的创造性作品，并在不颠覆第三方成功指标的情况下维持自身。

在本文中，我们将:

1. 提供一个创作过程的框架，并举例说明web3项目如何在创作过程的每个阶段实现共同创作

2. 探索web3创意堆栈如何从单人模式转变为多人模式

3. 对web3中出现的多人创意基础设施进行分类

什么是多人游戏创作

多人模式创作是创造性作品的形成、协调、生产、价值分配和发行后演变的端到端过程——在这个过程中，多方参与其中的一个或多个阶段。

“多重性”是指个人对产品的投入受到多个来源影响的方式和程度，这些来源可能存在关系，也可能不存在关系。最终产品与格式无关，可以是静态的，也可以是动态的（通过传输链或直接影响工作的收集器不断进化）。

1)形成

创作者如何找到合作者?

在过去，合作者通常是在现有的内部圈子中找到的，或者被限制在与创作者相同的地理位置。今天，web3使共同创作者能够基于共同的价值观、兴趣和目标发现彼此，尽管他们从未见过现实生活。

Metalabel已经开始概念化这个阵型。他们的第二个版本，“元标签的元素”，让创作者思考他们的核心目的和参与原则。

2)协调

创造者是如何决定资源的分配方式，或者哪些想法应该得到资助?

传统上，决策是由中间商做出的，他们的利益超出了创造者的用户可能真正想要的。现在，创作者可以共同做出决定并管理项目的未来方向。

虽然Rehash播客是由一个主持人录制和制作的，但它会经历一个自下而上的决策过程，决定下一季的嘉宾是否应该出现。

3)生产

如何将创意输入整合到最终的创意输出中?

虽然一些传统形式的媒体需要多方参与制作（如唱片公司、音乐家、词曲作者等），但制作仅限于集中的群体。Web3允许将各种观点和个人贡献集成到最终产品中，从而开放了对生产过程的参与。

Straylight是一个协作链上蚀刻草图，玩家可以在其中制作带有移动能力的Turmite nft。Turmites可以通过移动挖掘约60k个图案。Straylight世界包含4个Turmites，其中最多4个玩家通过移动它们在世界上创建不同的模式。

4)价值分布

如何追踪归因，以及如何将价值分配给那些被动或主动为最终产出做出贡献的创造者?

从历史上看，这是一个模糊和抽象的过程，但现在我们看到了一种转变，即基于透明指标的公平所有权和价值分配。

5)发布后

最终产出是否/如何随着社区的发展或资产的易手而演变。

大多数作品在创作者发布后都是静态和不变的。web3为动态组合提供了独特的可能性，因为消费者现在可以通过可跟踪的状态变化实时参与或影响产品。

使用这些框架，我们可以开始对现有的web3项目进行分类，使其在创建的每个阶段都具有多玩家性。

多人游戏的创作风格

当个人或团队为最终产品的参数或完整组成提供输入时，就会出现多人模式创作。

我们可以通过问两个问题来分类:

谁提供创造性的输入，谁将它们组合在一起?

1. 独到。个人将作品上传到媒体注册中心，另一方将这些原语组合在一起形成最终产品。例如，节拍制作人和乐器演奏家上传到Arpeggi声音库，另一位艺术家将这些原始元素组合在一起形成一首歌。

2. 策划小组。音乐家们以无头乐队的形式聚集在一起发行一张唱片，例如Songcamp的CHAOS。

3. 未经策划的群组。任何人都可以通过转移链或其他链上与NFT（例如熵的相互作用来影响艺术）。

创意输入是什么样的?

1. 参数输入。收藏家影响生成艺术品的最终展示的因素包括铸币时间、他们的钱包地址或转账活动，如OG Crystals。

2. 产品输入。艺术家贡献了一个积木，可以很容易地与他人组成完整的产品。例如，时装设计师为最终消费者提供“服装”纹理，让他们根据自己的喜好使用Fabricant将其组装成一件铸造的可穿戴设备。

把这些放在一起，Arpeggi和Fabricant可以被归类为“单人游戏，产品输入”。Songcamp的专辑《CHAOS》属于“策展组合，产品输入”。OG晶体和熵将是“未经整理的组，参数输入”。

我们邀请读者用他们最喜欢的NFT项目来完成这个练习，并评论他们在这里发现的细微差别。随着形成创作者团体、协调和共同创作的基础设施的成熟，我们可以期待与这些作品的接触不仅会变得更加丰富，而且会来自那些真正分享他们正在创造的兴趣和价值观的个人。

多人基础设施是如何出现的?

早期的NFT市场展示了区块链作为创造性作品即时、直接价值交换手段的力量。虽然第一代nft是在单人模式下创造和策划的(由个人创造者发行并由集中市场策划)，但由于nft的可组合性，它的生态系统很快就开始尝试多人模式。

应用程序成为基础设施

从2018年推出到2020年的DeFi夏季，Uniswap主要用作分散的交换应用程序。但由于其智能合约位于公共区块链上，任何人都可以在其上构建，Uniswap现在是更复杂的DeFi用例(如产量农业和自动流动性管理)的关键基础设施。

这种模式遵循了我们在之前的创新浪潮中看到的应用程序-基础设施周期（，即应用程序的激增之后，基础设施的浪潮很快就会增强这些应用程序，并在交替的响应周期中解锁更复杂的用例。

对于链上创意作品，我们已经看到了大量的NFT锻造平台，创作者可以自行发布从艺术到写作和音乐的所有内容，以及他们可以从全球观众那里谋生的市场。

1. PartyBid是一项由集团资助的集体NFT采购申请。这已经扩展到小组形成和治理基础设施的政党协议中。Party Protocol已经被用于创建一款链上的井字棋游戏，玩家通过众筹购买X或O个nft，并决定每一步行动。

2. Zora作为NFT挖矿平台和市场推出。它现在为nft的创建、索引、呈现和管理提供了广泛的工具套件。

3. Sound，一个音乐NFT平台和市场，正在向Sound Protocol协议化，Sound Protocol是一个无需许可的智能合约框架，为音乐家和创作者提供可定制的元数据、版本和支付模块。

与此同时，NFT金融化基础设施的扩散为持有者提供了多种途径来为他们的收藏寻找流动性，创造性工具的协议化的增加为NFT在社会层面的利用和发展奠定了基础。

DAO工具的扩展用例

去中心化治理中的DAO工具和实验为不同阶段的多人创造力提供了肥沃的土壤。

1. 小组形成。像Metalabel*和PartyBid这样的新工具加速了dao、社区和团体的形成。这些协议试图通过连接来自世界各地的基于兴趣或想法的个人，并允许他们为自组织创建轻量级结构，从而尽可能无缝地形成信息。

2. 治理。在多人游戏创建的协调阶段，可以采用JokeDAO*和Prop House等自下而上的提案管理工具，以及Snapshot*等投票基础设施。

3. 库务管理薪酬。已发布作品的共同创作者可以通过Safe*（ (multisig钱包)、Superfluid(代币流)和0xSplits(可编程代币分发逻辑)等工具管理他们的收入并分配收入。

4. 访问控制。多亏了Collab，Highlight*，Guild这样的产品，令牌控制在web3社区中变得无处不在。像Lit*这样的可编程访问控制协议，以及像IYK*、Kong*这样的实体产品的“桥梁”，将扩大人们在发行后与创意作品互动(并影响)的方式。

5. 身份声誉。web3身份堆栈扩展到dao之外，但认证协议通常转向链上社区作为构建块的发行者，这些构建块赋予个人对其贡献、技能和声誉数据的主权。这为创作者在多人创意形成阶段证明自己的资格铺平了道路，使他们能够流畅地参与多个共同创造项目。

平台无关的注册

链上注册表是去中心化归属的构建块。注册表数据可以被任何平台或服务引用，并用于任何身份验证、授权和值分发逻辑。

1. Manifold的版税登记处为任何市场提供了一种查找任何给定代币合同的版税的方法。

2. Arpeggi的音频关系协议(ARP)是一个分散的声音库，具有完整的音频和作者信息，为歌曲的合作者提供归属数据。

3. Kong的以太坊现实服务是一个物理加密资产的链上注册表，证明芯片制造商和芯片物理产品的创造者。持有者可以验证和解决给定芯片可用的智能合约索赔和功能。

链上创新的纯粹实验

1. Entropes & Spells。Entropes是不断发展的nft，随着代币转移到新的钱包，其艺术获得了视觉复杂性。在任何给定的时间点上，艺术品都是之前所有者转让链的快照。法术增加了另一层交互性，因为法术nft持有者可以在Entropes上施放法术来增加一个特殊的，暂时的效果。

2. OG.Art。OG Art是一个动态的艺术平台，最初的矿工通过他们的钱包地址和历史“播种”艺术。在“成长期”期间，随着代币的转移，新的结构和模式被添加到艺术品中。每一个噩。艺术收藏有一个收藏家社区和一个DAO，通过直接投票决定在项目发展和塑造未来方面发挥作用。

类似于CryptoKitties的流行加速了ERC721的开发和采用，这些实验可以为多人游戏创造新的令牌标准和协议。法术是EIP5050的第一个实现，EIP5050是一个交互式nft标准和消息传递协议的提议，它定义了如何在令牌和(可选的)共享状态环境之间发起和传输操作。

多人创意堆栈的标准化和协议化将有助于抽象出从头开始构建工具的复杂性，提高新类型创意工作的可发现性，并为更复杂的实验铺平道路。

这些工具为全新类别的创作者打开了大门。今天甚至不认为自己是创作者的个人已经可以影响web3的文化输出:通过在ArtBlocks上创造生成艺术，通过提出Rehash播客，通过在Straylight Worlds上移动他们的Turmites。

多人模式创建的主要推动者是底层原语。原语可以理解为由一方组装、修改或以其他方式使用的基本组件，以影响所有各方的最终创造性输出。基元可以有所不同，但一些值得注意的例子包括音乐茎、艺术蓝图、可组合层和熵。

有些市场在设计上更适合多人游戏创意。与传统美术行业相比，音乐行业采用多人游戏创造方法的情况尤为显著，所以我们使用这两个市场来展示以下各种因素:

结论

口述故事、民间音乐、同人小说和早期角色扮演游戏长期以来都利用集体的创造性输入来创造围绕一系列价值观或理念的文化产物。由此产生的工作主体概括了历史上的文化时代精神，比任何一个人都能取得更大的成就。

多人游戏创造工具能够通过将任意链上互动转变为一种自我表达形式，将被动消费者转变为创造者。这些工具还通过更紧密的制作前反馈循环和发行后互动，让美工更接近他们的用户。区块链和平台无关的标准为创造性作品增加了来源和可组合性，使社区能够以以前不可能的方式采样，重新混合并在文化上留下自己的印记。

在分析了web3: NFT出版平台、基础设施、开发者工具和管理经济中以创作者为中心的产品和服务的演变之后，我们很高兴地看到，这个领域正在朝着多人模式的方向创新，我们相信这将迎来一个参与式媒体的新时代，在这个时代，内容的价值在于多方的累积参与，而不是单个人的参与。

如果你正在构建支持多人游戏的基础设施或应用程序，请联系我们。

*表示1kx个投资组合公司。

非常感谢Cooper Turley, David Phelps, Matthew Chaim, Nat Emodi, Varun Iyer, Chris Lee, pet3rpan和Dmitriy Berenzon对本文草稿的审阅。